永續時尚和設計 | picupipress

www.

picupipress.

com

sustainable fashion I design & green life

穿上改變00褲立即購買

永續時尚/設計和綠色生活

台灣製造。永續時尚。綠色生活。社會設計。文化藝術。展覽。非常永續和他們的故事。

仿生創新的挑戰

2017年6月19日

仿生創新的挑戰

在不久的將來，你可能會穿上一件由你自己的皮膚製成的柔軟外套。倫敦聖馬丁學院的學生 Tina Gorjanc 去年九月發表了“Pure Human”計畫，該時尚系列的袋子和夾克是使用在倫敦 Goldsmiths 實驗室製造的“human-skin”的皮革所縫製而成。Gorjanc 提出了這個發人深思，但仍然是虛構階段的假設，研究有機材料的新進展，將會如何改變著我們的世界。她的雙重使命是：想像生物技術的進步，如何重新定義今天的奢侈品概念，並揭露保護人類遺傳訊息的法律漏洞。當今生物工程技術日益成熟，但對生物專利法缺乏保護，允許生物工程公司在未經他們同意的情況下，從外科手術患者獲得“原始”材料。這些材料被加工成產品，由製造公司獲得版權並在全球銷售。這個計畫探索人類遺傳物質所有權的倫理和合法性。這個計畫表示可以從著名的時裝設計師 Alexander McQueen 的DNA中“合成”人造皮膚產品。雖然Gorjanc並沒有真的做到這一點，也沒有製作任何合成皮膚的產品（她的作品是由豬皮製成的，並仿製人類皮膚），但此實驗她在英國已經提交了專利申請。全球對於

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (三)

2016年10月17日

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (三)

歐洲趨勢專家 Lidewij Edelkoort（後稱 Li Edelkoort），在巴黎及開普頓發表針對 2016/17 年秋冬，引起廣泛討論聲浪的「反時尚：一部寫給未來十年的宣言」（Anti_Fashion: a manifesto for the next decade）部分內容，將其趨勢分為三篇解析。＊全球趨勢二：當時尚業成了無感空殼，消費者核心與嚴謹製作將全盤接手（消費者、設計師）當快速時尚使得買衣服像買蔬果一樣的頻繁且無足輕重時，便很難回到過去六、七零年代，甚至更早時，對布料、縫製法的講究及重視了。妄論中國古代文人講求的「先正衣冠，後明事理」，或者在早些年間人們梳妝，穿戴整齊、還是過年時才穿新衣戴新帽，在看待服裝時的那股興奮與慎重，那種藉著整理服裝來整理心情的態度，在如今，就算服裝配件可以從表面看來一樣不缺，但那種態度卻幾乎蕩然無存了。因此 Li Edelkoort 宣告「就連如今的趨勢預測也需要改變了，要轉而關注社會的變遷、在生活風格間找出有創意的想法、並且關心消費者的行為。另外重要的是，該要興起一股專注於紡織品、如何製作服裝

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (二)

2016年10月12日

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (二)

歐洲趨勢專家 Lidewij Edelkoort（後稱 Li Edelkoort），在巴黎及開普頓發表針對 2016/17 年秋冬，引起廣泛討論聲浪的「反時尚：一部寫給未來十年的宣言」（Anti_Fashion: a manifesto for the next decade）部分內容，將其趨勢分為三篇解析。＊全球趨勢一：時尚體系將由自我中心走向分享經濟（教育、時裝周） Li Edelkoort表示，「在這個趨向交換及分享經濟的世界，過去以自我為中心，強調個人明星特色的時尚體系已成明日黃花。各機構及公司無疑需多加留意這樣生活風格的轉變，因此對未來的趨勢預測，將大肆鼓吹回到關於服裝本質及與此相關的一切。拋開過去時尚的沉重包袱吧，想像力和創造力將再次與我們同在。」當她仔細回想時尚的真義，尤其是奢侈品工業時，她很快地便了解到，時尚在過去的這幾年間，已加速演變成了一個荒謬、又可悲的模仿秀，再不大聲疾呼，這個產業將作繭自縛。思考：時尚業為何愈來愈推不出反映時代之作（零售商）曾擔任教育機構要職的 Li Edelkoort 直指，當今服裝設計學院內的學生

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (一)

2016年10月4日

反時尚：一部寫給未來十年的宣言 (一)

我在德國研究所修讀的是全球化研究當中的文化比較，這是一個看似浪漫但實質殘酷的主題。全球化研究中，時尚當然包括在內，而且還很具有代表性。關於服飾與時尚之間的區野、異同的討論，更是不盡其數，當中的模糊性造就了值得回味的文字遊戲[1]，卻也引領了一代一代的話題性。全球化之下的產物有一個特色，那就是若它真是全球化產物，那麼它不是一個 being，而是在becoming，在一個不斷 transforming 的過程中。天然材質棉、毛、絲、麻，當然人人愛，舒適又有質感，更是工業革命興起前除了皮以外的選擇。問題不出在天然材質的品質，而是出在時代改變了，消費者的觀念和速度進化了，時尚，也產業化了。量大、報銷速度快，天然纖維在「正常生長速度下」是供不應求的，因此照著邏輯，出現了如今也成閉鎖經濟中一環的－永續時尚。有趣的是，時尚好像只要一和工業沾上邊時，成了彷彿能和汽車工業比鄰而居的紡織工業時，就突然間變的不時尚了（畢竟伸展台上的時尚，是造夢的工程），但是紡織工業，的確就是時尚之母，時尚產業的基石。就我來看，紡織是工藝技術、時尚是社會脈動，十月份會和大家分享

不滿讓你活得更盡興

2016年9月25日

不滿讓你活得更盡興

持續的力量不可輕忽，它可能是累積爆發力的引擎，也可以是製造行屍走肉的工廠。在相同的工作內容或產業上耕耘，在基礎上或許奠定了深厚的功力；另一詮釋，也可能只是將一件事做到很完善。時間沖淡了初始的好奇心與興奮之情，這時產生職業倦怠是在所難免的。或許每天不時還是會看到新東西，會有新的企劃或想法出來。但實際上，你的行為和思考模式、工作型態與環境、所遇見的人並沒有被改變，都是在一個有限場域裡實踐。看似有效率的交流，但多數跳脫不了既有窠臼。隨著時序，日復一日地進行相同儀式，重複性的動作會慢慢讓思想麻痺。我在台灣時尚產業工作了將近20年。從服裝設計師、服裝造型師、一路從小編做到總編輯、進而踏進研究時尚的殿堂，當起傳道授業的老師.....在別人眼中或許看似有不錯的成就。但，我並沒有因此得到滿足。畢竟，現實往往與預期的結果總有差強人意的時候，這個不滿足一直以為是環境造成的(找不到解決方案時，怨天尤人總是比較容易)。抱怨的次數隨著時間增加，連自己都開始厭倦自己的碎碎念。到底發生了甚麼事?這一切都是主管搞不清楚狀況、下屬不成氣候、產業環境惡化、經濟衰退造成的?

偽改變時尚包裝術

2016年9月12日

偽改變時尚包裝術

上周受邀至上海商業儲蓄銀行文教基金會，以【偽改變時尚包裝術＞由外至內的改變－時尚、魅力、做自己】為題，進行1.5小時的演講。此篇文章節錄了部分演講內容並重新改寫。可可香奈兒女士曾說過，每天都是一場服裝秀，而世界就是你的舞台。也就是說你每天都有機會登上舞台，透過不同的裝扮以全新的面貌示人。但你到底要選擇用那一個面貌來面對這個世界呢? 有很多的勵志書或周邊的好友們都告訴你，你該追求真實的自己，這才是快樂的源頭。但我想問的是，你真的了解自己嗎?你內心真正的想法到底是甚麼?我想有些事無法跟大家分享也不能流露出來吧! 尤其是你內心真正的渴望。而這些慾望可能會讓你看起來只是一個自私自利或狂妄自大的傢伙。在我看來，做真實的自己是最糟糕的形象。沒人想聽到你腦袋真實的想法，他們只希望你說到做到。人類會將過去的經驗轉化成資料並儲存於腦袋中。當有類似的情況發生時，腦袋就會自主啟動搜尋機制，開始進行資訊處理，於是有了先入為主的想法。我們被這第一印象制約住而被影響，即使對於第一次見面的人也會有預期假設，往往會在腦海中先勾勒出其面貌。但，那就他的本質嗎?不，我們只

追求真實的自己不再是王道

2016年8月29日

追求真實的自己不再是王道

我們從小就被儒家思想給制約，以禮待人、以和圓事，低調處事以大局為重才是識大體。做為一個多數人認同、好相處的好人，在世間才能無往不利。但，人生從此就順遂嗎?做為一個好人就能博得大家的尊重和喜愛嗎?成為一個好人就能不被欺負? 但，要成為大家眼中的好人，往往要放棄過多的自我意識，得擺出認同他人想法的達觀態度，傾聽他人的聲音是必修的道行；不與他人爭長短、愛與和平是口號，世界大同是長遠目標。如此的無私與純真，就是一個大好人該有的情懷。西方教育則是強調個人主義，追求真實的自己才是王道。好萊塢的電影公式，千篇一律地宣揚人生只有一次，你該追求真實的自我，遵從內心真實的想法並付諸實踐，尋找真正的幸福人生，當然也是不免俗的有著 Happy Ending。然而，表現真實的自我就能完成夢想，從此過著幸福人生? 為了追求夢想，你大肆地展現私慾是如此天經地義。以公司為家，即使回到家也只想翹著二郎腿，甚麼事都不想做。其實，你根本覺得同事的新髮型醜斃了、你根本不在乎朋友喜不喜歡，你只想挑自己想吃的餐廳。你根本不在意同儕的合作關係，你只想在教授面前表現自己。真實的想法血淋淋地

流行不再稍縱即逝 ?!

2016年3月4日

流行不再稍縱即逝 ?!

進入 21 世紀後，生活型態並沒如科幻電影中戲劇化地跳躍式大進展，可以搭乘時光穿梭機旅行，反倒是那些未經過舊時代洗禮的新銳設計師，嚮往上世紀的榮光，不嫌膩地反覆從塵封在抽屜裡的舊檔案裡尋求靈感。這10 年來，每一季的新品，設計師們總愛回顧過去的美好時光，端上 T 台上的可說是來個 20 世紀服裝史大盤點。可可‧香奈兒女士說：「流行稍縱即逝，風格永存。」那麼流行到底是甚麼？一般指某時期風行的時尚服裝與配件。從 1920 爵士年代的搖擺直筒洋裝、二次世界大戰後 1947 年 Dior 先生為全球女性找回真性情細腰豐臀的「New Look」、持續發燒至 50 年代的兩件式針織衫加蓬蓬裙的好女孩形象、直到 60 年代末期反越戰提倡性愛與和平的美國嬉皮、70 年代的週末狂熱 Disco 與YSL 先生興起的女權運動「Smoking Suit」演化為 80 年代穿上「Power Suit」踩著高跟鞋昂首闊步的上班女郎，以及喊著 ”One more two more” 口號穿上緊身踩腳褲與超大尺寸運動服飾上街熱舞的年輕人，以及在電視上穿著飾鉚釘皮衣、一副龐克

Raf Simons 揮別 Dior

2015年10月23日

Raf Simons 揮別 Dior

今年五月，我來到位於坎城蔚藍海岸的泡泡宮（Palais Bulles），如同外星生物奇特的建築物當作伸展台，Raf Simons 重現法國南部的風景與回憶，發表 2016 年早春 Cruise 時裝系列。Simons 快閃謝幕的身影隨著掌聲消失在人群中。然而，這也將是我最後一次在Dior 見著他的創作，因品牌於今日發佈消息，Raf Simons 因個人生涯規劃，未來將專注於個人品牌的設計與經營，與 Dior 的合作劃下休止符，今年 10 月於巴黎發表的 2016 春夏女裝將是他的最後一季。 Raf Simons 是我很欣賞的服裝設計師之一，在他為義大利極簡大師 Jil Sander 操刀時，就被他講究精準的剪裁與結構設計所吸引。2011 年他離開 Jil Sander 這個品牌最後一季的時裝展，謝幕時他拉著最尊崇的幕後功臣--首席打版師，與大家一鞠躬道別，他表示其設計核心為精準完美的剪裁，是倚賴技術高超的打版師才得以實踐。去年上映的《璀璨風華 Dior 之夜》，紀錄了於 2012 年 4 月上任的新任創意總監 Raf Simons，如何在 8

活在數位時代的準則

2015年10月19日

活在數位時代的準則

2006年Apple推出第一支觸控智慧型手機，改變的不只是溝通的方式而已，迎面而來的是全面性的生活數位化和AI人工智慧的大躍進。數位化是擋不住的趨勢，但就看我們怎麼使用它而已。決定你是誰的，不是人生發生的事件，而是你選擇因應事件的方式。每個時代都會有其代表性的話題人物，他們就像是時代的一面鏡子；話題人物所反射的，與其說是其自身的品質，不如說是群眾的心理饑渴與社會的結構需求。1981 年，英國查爾斯王子與黛安娜王妃的世紀婚禮受到全球關注，典型的麻雀變鳳凰戲碼，平民老百姓的童話故事夢想成真。1984 年，瑪丹娜穿上 Jean Paul Gaultier 設計的木蘭飛彈裝，不僅是內衣外穿而已，而是女性大解放。 1991 年，知名作家三毛因思念亡夫在醫院上吊自殺；1995 年，華人世界知名歌手鄧麗君與現代作家張愛玲相接逝世、台灣歌手張雨生車禍過世、1997 年英國黛安娜王妃因車禍死於巴黎、中國強權巨人鄧小平與諾貝爾和平獎得獎人德蕾莎修女相繼病逝，這些意見領袖的的隕落也代表了一個輝煌年代的消逝。這並不意味著結束或開始，而是一個過程，在這個過程中，經驗不斷

孰真孰假的社群友誼 ?

2015年10月15日

孰真孰假的社群友誼 ?

網路不知不覺中主宰了我們的溝通方式和生活形態，2014 年的熱門搜尋中「Big Data大數據」和「Online to Offline」名列前茅，變成現代人都該瞭解的顯學。當我們肆無忌憚地自由遊走於雲端空間時，其實所有的留言、瀏覽與點擊在伺服器留下軌跡，我們在網路世界的行為變成一連串的數據，再透過分析軟體將我們分類歸納。然而，在虛擬世界的分類是否就代表現實生活的歸屬呢？去年底 Facebook 非常貼心的提供臉書用戶免費的應用程式，程式自動幫你將 2014 年的貼文按照時間順序串連成一個年度回顧。我們在真實世界裡用影像與文字捕捉值得紀念的一刻，在虛擬的網路世界架構成一個完整的人生，透過社群平台與大家分享；然而，這些被刻意呈現的紀錄、被包裝過的主題，所看到的就是真實的人生嗎？一位 FB 朋友給了答案：「為什麼要在臉書 PO 一些五四三？這是公開場合耶！」朋友說：「這不是公開場合，因為不是我的朋友看不到。而且，我的生命好精彩，但沒空寫回憶錄，而臉書累積的生活點滴，就是我的回憶錄！」當我們瀏覽時習慣性地按下「讚」，表示關注朋友的生活，這 10 秒的

找到與眾不同的天賦

2015年9月24日

找到與眾不同的天賦

表皮之上的形象與舉止，或許只是一個包裝，但我們的穿著打扮洩漏了了個人的意識，對於多數人來說，鮮明的主張往往過度刺眼，他們期待的是表面的和平，不該有任何人破壞這個平衡的淨土。學校，就是這樣的場域。對於制服，我一向沒好感。藉著穿著相同，排除異己，達到思想改造，造就出一致性的思維和行為，因為這才好管理。女孩正值青春期。這學期班級開始留第8堂課晚自習，發了輪值班表通知單給家長，要求每位留下晚自習的學生爸媽，輪流到校陪讀。女孩將通知單的備註大聲唸出：請家長勿穿製造咔嗒聲響的鞋子和塗抹濃烈香水。我問：何謂濃烈香水？每個人對香氣的接受度不盡相同。女孩接著說：同學都說你跟其他媽媽穿得都不一樣，你到學校可以穿正常一點，不要穿奇怪的鞋子嗎？我：做自己就好，為何要因為別人的看法改變穿著呢？女孩生氣的說我不是要你這麼做，只是.......。沒有繼續辯解的女孩知道，每個人都該是獨一無二（我總是跟她這麼說），但她也不喜歡變成同學討論的對象。與眾不同不該被壓制，這是人類不斷進步的前因，所有革命性的觀點都是來自於：想要不一樣，還有其他可能性嗎？跟別人不一樣往往挑戰了世俗

向自己許願 !

2015年9月18日

向自己許願 !

流行產業是製造夢想的巨大工廠，媒體是傳播其理念的媒介，有人說時尚僅是行銷其商業行為的包裝手段，創造出美好而虛幻的假像。但這些假像不也是我們真實的存在嗎？時尚是有計畫的過時。時尚是無可適從的創造。時尚是促銷的商業手段。這些我都不否認，就是因為他真實的展現人性殘酷的那一面，我們才能好好面對自己。是的，這個世界就是如此真實的虛假，流行產業更將這個世界血淋淋地真實呈現—勢利眼的、階級意識的、自以為是的、尖酸刻薄的、追捧的，你所厭惡的虛假毫不掩飾地呈現。相對的，在這裡接受所有的不真實與不完美，甚至推翻美醜的界限，當極端成為一種極致時，就變美了！所有光怪陸離的事情都不足為奇，是男是女都不重要，在這裡可以自由揮灑創意，盡情做自己，包容度超過你能想像的，我才如此熱愛這個世界。流行的稍縱即逝讓我們永遠有機會，可以盡情的重新包裝自己，重新塑造新形象；當然，你也可以選擇完全不理會潮流是甚麼，全心全意做自己，開心就好！不論如何，重點在於，是否有好好的面對自己心中真正的想法，真的不在乎嗎？還是因為不知如何是好，乾脆假裝不在意，或是選擇逃避現實呢？這些都不會是最好的選項

甜美力量大

2015年9月8日

甜美力量大

我們的衣著與文字一般，編織著我們的故事。服裝透露了蛛絲馬跡，除了可以反應出內心深處潛藏的人格特質，也是我們的慾望溫度計。過去我們總是將女權主義與女裝演化放在同一個天秤上對比衡量，女性採用男性衣著的現象，宣告了女性地位與男性平等的社會新局面，和權勢的變化與消長。演變至今，女權已發展到高度成熟的階段，推翻過去的雌雄同體，無須男性打扮的包裝，女人天生的誘惑力爲自己增值，所有的女性特徵成為一種利器，加上時裝設計師的推波助瀾，女人該抱著積極的態度看待自己：擁抱高跟鞋、性感內衣、化妝品或花邊裙裝等，對於「性感」與「甜美」的形象，將其視為一種特權。今天，在職場上，性感與甜美兩種極度女性化成爲一種優勢，不再是物化女性的形容詞，而是一種肯定的讚美。電影《The Iron Lady鐵娘子》中柴契爾夫人在70年代欲在男性主宰的英國政治圈佔有一席之地，除了堅強意志與強硬鐵腕外，她從未放棄女性該有的特質，總是穿上端莊的套裙裝，戴著白色珍珠項鍊、手提包，踩著高跟鞋驕傲的宣示她的主權。電影中經典的台詞，讓我頗有所感： Watch your thoughts, for th

流行烏托邦

2015年8月28日

流行烏托邦

Borecore 慢慢地在社交媒體上發酵，引起廣大群眾的跟風潮，「boring無聊」似乎成為一種潮流術語。前幾年，流行產業認為穿著平常是一個很棒的想法，但問題逐漸浮現出來，人們開始認為穿著日常的服裝廣告實在是太普通了，我們依舊期待至少看起來還是個時髦的選項。「流行瞬息萬變，唯有風格永存。」這是香奈兒女士最廣為流傳的時尚箴言；但，這句話如今卻備受考驗。我們所推崇高尚的風格正在被瓦解，平實無趣的日常穿著正在全球社交平台如病毒般散播著，這些如強迫症般千篇一律的重覆，卻是如假包換的形塑出個人風格。前幾季流行的 Normcore 發展出更有趣的趨勢—Borecore。在《New York Times》近期由 Jenna Wor tham 所撰文的一篇報導，說明在美國正在發生的 Borecore 現象。美國青少年最近流行上傳僅有 6 秒的影片到視頻網站 VPeeker，內容不再是在商場逛街或美食廣場消磨時間，而是令人難以置信的庸俗：在後院游泳池泡泡水，或懶洋洋地躺在地下室的沙發，換句話說，就是記錄生活的枝微末節，並上傳給大家觀賞。此外，提供即時性影音

1

2