.png){kind=small}
今年已邁入第六屆的「國立故宮博物院國寶衍生商品設計競賽」，歷年得獎作品如「翠玉白菜傘」、「泡茶趣」、「鐘響」皆量產開發成商品銷售。雖然商業操作稍顯粗糙，但確實不失將古文物走進現代人生活的一種簡易方法，也藉著競賽活動的誘因，讓台灣更多學生願意走進博物館，認識中國古文物，並進而了解我們的文化演變。今年配合年度特展與南北故宮精選文物共90件，提供參賽者作為創意發想元素，競賽類別分為「創意文具」、「插畫創作」與「服飾設計」三組。
我在台北士林出生長大，直到小學二年級，母親為了更好的學區而舉家搬遷至台北市東區。因為地緣關係，到兒童樂園坐輻射飛椅、士林夜市的小吃、紗帽山泡溫泉、北投地獄谷的溫泉水煮蛋、外雙溪烤肉和故宮至善園餵鯉魚，這些地方都是我學齡前，父母親最常帶我們去玩耍的地方，雖然如今在腦海裡都僅是片段的畫面了，或許是當時的興奮之情，我始終認定那是一段快樂美好的回憶。
說來，小時候最有記憶點的幾乎都是純粹的遊樂設施或是戶外活動，除了故宮稍具啟發性，但對10歲以下的兒童來說其實也是懵懵懂懂、勉為其難地跟著師長走馬看花。古文物真的太遙遠了，真要提起就是玉雕的《翠玉白菜》和看上去完全是一塊栩栩如生的五花肉塊《肉形石》，對小時候的我來說，這才是真的不可思議，石頭竟然可以渾然天成為桌上的食物(為何跟平常路上看到的石頭都不一樣?)。
直到了21歲後，因為學習時裝設計，對於服裝演變的過程感興趣，進而開始研究人類歷史和文化演進。如今，我們所使用的文字、器皿、工具與服裝，是經過千年不斷地因應人類思維改變、社會變遷、科技日新月異等變數，為了讓人類的生活更便利，創造更多的幸福為前提所演變而來的。
我一直認為文化與藝術不該被形塑成遙不可及的神級創作，也不該是被炒作的商業手段。在一些國家來說，它們都是生活的一部分，甚至是免費可取得的資源，人們自然地被環繞其中，真正的落實於生活中，而非書籍裡難懂的論文，或是形而上的社交活動。
為了讓參賽者可以更了解這些古文物，以及如何從中擷取創作靈感。故宮在4/9(六)及4/23(六)下午分別於台北三創生活園區CLAPPER THEATER與故宮正館B1多媒體室舉辦免費的美學講座。在場次一，我在《時尚設計師與他們的靈感謬思》講座中，將分享國內外時裝設計師如何巧妙地擷取靈感於他們的創作中表現。歡迎有興趣的朋友一同參與。
線上報名資訊:
［場次一］
4/09(六) 地點：三創生活園區(5樓)CLAPPER THEATER( 台北市中正區市民大道三段2號)，時間：13:30-17:00 （13:00開始報到）
講座流程：
13:00 – 13:20 報到
13:20 – 13:30 國立故宮博物院文創行銷處 王副處長耀鋒 致詞
13:30 – 14:30 南院文物之美 (翁宇雯/故宮南院處助理研究員)
14:40 – 15:40 設計競賽的意境方程式 (王鴻祥/台北科技大學創新設計研究所教授)
15:50 – 16:50 時尚設計師與他們的靈感謬思 (張倞菱/學學志業時尚講師)
